Batman: the dark knight rises, de Christopher Nolan

Buena

Christopher Nolan lo tenía muy complicado cuando se sentó a escribir el cierre de su espectacular trilogía sobre Batman.  Si ya Batman Begins había sido de las mejores películas sobre este superhéroe de DC que se habían hecho hasta la fecha, El caballero oscuro fue una auténtica obra maestra. ¿Cómo podía rebasar Nolan ese listón que él mismo se había dejado tan increíblemente alto?
Heath Ledger, el Joker que sin duda fue el responsable de gran parte del éxito de El caballero oscuro, ya no estaba entre nosotros. La pregunta era "¿podrá superarse Nolan a sí mismo?

Poster oficial  de la película.

La respuesta: casi. La última entrega de Batman es una gran película a la altura de la primera parte, pero que queda muy por debajo de la segunda en cuanto a trama. Es muy posible que la culpa sea de que el villano en este film, Bane, no alcanza la complejidad moral y por tanto el reto que representaba el Joker. Bane se dedica a continuar lo que empezó su maestro en Batman Begins. Su manera de sumir a Gotham en el caos es apelando a algo tan actual como el hartazgo de la corrupción y el ansia de libertad del pueblo, lo que es una estrategia muy acertada. El hecho de que la tercera parte retome de algún modo la trama de la primera hace que se cierre el ciclo, pero ¿no habría ofrecido muchas más posibilidades recurriendo a otros villanos del cómic?

El villano Bane (Tom Hardy) versus Batman (Christian Bale)

Nolan, como siempre, hace a sus personajes humanos y realmente creíbles. Es de admirar que haya conseguido una Catwoman que los espectadores no odian (aunque tampoco se hace querer: nos limitamos a aguantarla y punto). Sin embargo tampoco tiene un papel realmente relevante: el único momento en que verdaderamente se hace necesaria es cuando acaba lo que Batman lleva intentando hacer en toda la película y no ha conseguido. Por respeto al espectador, Nolan debería haber tenido en cuenta una cosita: lo que no puede hacer Batman no lo tiene que hacer Catwoman.

Visualmente es evidente que no se puede criticar absolutamente nada: uno disfruta viendo la película de principio a fin, como un niño, pero hay algunos fallos de guión tan enormes que le pueden sacar a uno de la película: dos horas insistiendo en que Gotham está sitiada y nadie puede entrar ni salir, y de pronto, ¡anda! Batman ha vuelto del exilio por arte de magia. Y a pie.

Catwoman, más o menos creíble, interpretada por Anne Hathaway. 

En fin, dejemos de ponernos puntillosos. Esta crítica sería totalmente diferente si El caballero oscuro no fuera tan insuperable. Si  The dark knight rises , su trama y su villano perteneciesen a la segunda entrega, no habría quejas. Pero hay que tener cuidado con las trilogías y con lo que dejas atrás.

Batman: the dark knight rises es una película muy recomendable que merece la pena ir a ver al cine, en Imax, en 3D y en todo lo que a uno se le ocurra, pero la experiencia será mucho mejor si olvidas todo lo que sentiste al ver El caballero oscuro y piensas que Batman es Batman y lo puede todo.

Franz Ferdinand estrena cuatro temas nuevos

La banda escocesa Franz Ferdinand decidió presentar cuatro temas nuevos en un concierto que ofreció la semana pasada en una pequeña sala de Limerik, en el oeste de Irlanda. Los de Alex Kapranos publicaron su último álbum en 2009 y llevan un tiempo trabajando en un nuevo material. Pues bien, parece que este nuevo trabajo está cada vez más cerca y ya nos podemos hacer una idea de cómo va a ser. Las nuevas canciones son Right Thoughts, Brief Encounters, Fresh Strawberries y Trees And Animals, y aunque el sonido no sea el mejor, es lo único que tenemos por ahora. Recordemos que los escoceses estarán en el Primavera Sound de Barcelona el próximo 31 de mayo.

Coldplay agranda su leyenda en Madrid

Ayer en el Vicente Calderón se volvió a vivir otra noche mágica protagonizada por la banda londinense Coldplay. Los ingleses ya se pasaron por la capital de España el pasado octubre para presentar al mundo su nuevo disco en un directo que también maravilló a sus asistentes. Pero ayer se superaron. A ello contribuyó, entre otras cosas, que su último trabajo ya había sido digerido por los fans, que coreaban las nuevas canciones tanto como los temas más famosos; que nos dejaron veinte minutos más de espectáculo respecto a Las Ventas y que la capacidad del coliseo rojiblanco era mucho mayor que la plaza de toros madrileña, lo que que hizo más épico y espectacular  el concierto.

Eran las diez de la noche cuando Chris Martin y los suyos se pusieron el mono de trabajo y salieron a un escenario muy colorido, acorde a la estética grafitera fluorescente de su último álbum "Mylo Xyloto". Horas antes cayó el diluvio universal, acompañado de algo de granizo, y a punto estuvo de suspenderse el concierto. Pero el tiempo dio una tregua y respetó todo el espectáculo.

En medio de las miles de luces que desprendían las pulseritas que repartió la organización, sonó el primer tema de la noche: Hurts Like Heaven. Una canción muy movida del último disco que, junto a los fuegos artificiales y la expectación que había desde hacía un rato, hizo que el público comenzara a darlo todo desde el principio. Le sucedieron In My Place, uno de los grandes singles de la formación británica, y Major Minus y Lovers In Japan, dos canciones muy bailables con las que el público conseguía entrar en calor. A todo esto el líder de Coldplay daba sus características piruetas y carreras de un lado a otro del escenario.

Otros cuatro temas nuevos de Love of Lesbian

El grupo catalán Love of Lesbian sigue dando pistas de lo que nos vamos a encontrar en su último disco. La banda barcelonesa presentará el próximo 22 de mayo su séptimo álbum, "La noche eterna. Los días no vividos", y tras haber adelantado tres canciones de este nuevo trabajo el pasado mes, hoy han vuelto a presentar otros cuatro singles. Los nuevos temas son Si tú me dices Ben, yo digo Affleck, Nadie por las calles, Los días no vividos y Oniria e insomnia, aunque este último ya se ha podido escuchar en alguno de sus directos más recientes.

Universimad 2012: mucha música y buen ambiente

Otro año más vuelve el Universimad, y ya son nueve. El festival organizado por la Universidad Complutense de Madrid y Radio 3 (entre otros colaboradores) se está convirtiendo en una de las citas anuales obligatorias: bandas importantes del panorama nacional, buen tiempo, gran ambiente, y todo gratis.

Este festival, que se celebra anualmente por San Isidro, combina en un solo día un cartel formado por bandas principiantes y artistas consagrados. Un evento que se ha consolidado en los últimos años y que, como consecuencia, se ha trasladado del Paraninfo de Ciudad Universitaria a la Puerta del Ángel, en la Casa de Campo, con capacidad para 18.000 espectadores.

Upfronts: el futuro de las series en juego

Los aficionados a las series están de enhorabuena. El motivo es que falta una semana para que se celebren los famosos Upfronts, es decir, la presentación de las cadenas americanas de sus series para la temporada de otoño. En esta cita se anunciará de manera oficial las series que van a renovar otra temporada y las que van a ser canceladas. Sin embargo, a día de hoy ya conocemos algunas de esas decisiones.

Las televisiones irán presentando paulatinamente la semana que viene sus confirmaciones y cancelaciones. La primera de ellas será la NBC el 14 de mayo, que ya ha anunciado oficialmente sus series anuladas. Entre ellas destaca Chuck, que llevaba cinco temporadas y terminó sus emisión en enero. Por otro lado, la NBC también ha relizado un par de renovaciones: Smash y Grimm. Se trata de series que han sabido defenderse, en cuanto a audiencias, en sus respectivas franjas, y que se aseguran un año más en antena. Todavía esperan respuesta otras tantas, aunque se prevé que suspendan Are you, Chelsea?, Whitney o Awake, mientras que The Office o 30 Rock tienen todas las papeletas para continuar.

Primeras confirmaciones del DCODE en Madrid: The Killers, The Kooks, Sigur Rós, Justice...

El festival DCODE, que se celebró el año pasado en la Universidad Complutense de Madrid anuncia hoy el cartel de su edición 2012. De momento ya se ha adelantado uno de los grupos principales: los islandeses Sigur Rós. Este grupo regresa tras cuatro años de silencio con un nuevo álbum, Valtari, que presentarán en exclusiva en este festival.

Según van llegando confirmaciones, el DCODE se va nutriendo de estrellas. Los hijos de Las Vegas, The Killers, cuyo líder Brandon Flowers actuó en el FIB del pasado año y los míticos The Kooks y Justice.
En el panorama nacional, destacan Supersubmarina, Triángulo de Amor Bizarro o Napoleón Solo, confirmando la apuesta del festival por la música independiente.

Cada grupo enlaza a un vídeo para los despistados que quieran escuchar cómo suena este festival, que se perfila como una opción muy atractiva para despedir el verano.

Grupos confirmados

The Killers

Sigur Rós

The Kooks

Justice

dEUS

Supersubmarina

Triángulo de Amor Bizarro

The Shoes

Eme DJ

The Right Ons

Napoleón Solo

Lüger

Le Traste

Syberia

El resto del cartel se confirmará en junio. Los abonos salen a la venta el viernes 27 de abril. El precio será 80€+gastos. Al parecer, la disposición del festival cambiará respecto al año pasado, ya que sólo habrá un escenario (aunque con pantallas gigantes).

Según los responsables, tanto el concierto de The Killers como el de Sigur Rós serán en exclusiva, es decir, su única actuación en nuestro país.

Chronicle, de Josh Trank

Entretenida

Chronicle es una película que en un principio promete mucho, pero que desgraciadamente no llega a cumplir casi nada.
Narra la historia de tres adolescentes que, tras encontrar un misterioso meteorito, adquieren superpoderes tales como volar y mover objetos con la mente. Lo novedoso del film es que los protagonistas no se convierten en superhéroes, sino que se comportan como adolescentes reales: hacen gamberradas, se divierten a costa de sus poderes, impresionan a las chicas y dan algún escarmiento a los matones del instituto.
La situación se complica cuando Andrew, que a diferencia de sus compañeros es un chico asocial y con muchos problemas familiares, consigue aumentar sus poderes y, con ellos, su ambición.
El planteamiento y la estética atrapan en un principio: la técnica del falso documental o mockumentary, que hace que toda la película esté grabada por la videocámara de Andrew, da la impresión de ser original e interesante. Sin embargo, no es la primera película de alto presupuesto que utiliza este recurso: Monstruoso, de Matt Reeves, o la española REC también muestran este tipo de planos continuamente.
El efecto positivo de esta técnica es la credibilidad: el espectador se mete en la historia mucho más fácilmente. El efecto negativo es, por sorprendente que parezca, la falta de credibilidad.
Y es que a partir de la mitad de la película, al guionista Max Landis se le va de las manos. Los malabares que hace para conseguir imágenes de todo lo que está pasando llegan a ser cómicos sin pretenderlo. Las infinitas cámaras de seguridad de los establecimientos, la cámara que deja grabando la policía "porque es importante para la investigación"... El punto álgido se da en el clímax, cuando Andrew utiliza su telequinesis para rodearse de teléfonos móviles y conseguir así una panorámica circular que distrae al espectador completamente del guión (que a esas alturas de la película ya es inexistente: se limita a explosiones y coches que vuelan).
Chronicle es, en definitiva, una buena idea, desarrollada de forma muy arriesgada pero que lamentablemente se pierde y no llega a ninguna parte. Eso sí, si lo que uno busca es pasar un rato entretenido y disfrutar de unos efectos especiales espectaculares (y los de esta película ciertamente lo son, y se merecen todo el mérito del mundo) Chronicle es una buena opción.

Lo nuevo de Love of Lesbian

Ya podemos escuchar un adelanto de lo que será el nuevo trabajo de Love of Lesbian tras su tremendo éxito en España con el álbum "1999". El grupo ha lanzado tres singles en formato digital: "El hambre invisible", "Los seres únicos" y "Wio". Además, han subido las letras en su tumblr Algunas Letras.
El estreno en directo del nuevo disco será en Madrid, en el Día de la Música, el próximo 23 de junio.

El cine digital viene para quedarse

Hace pocos meses estrenábamos el año 2012 con una triste noticia para el mundo de la fotografía y el cine. El once de enero la empresa Kodak se declaró en bancarrota. La compañía, fundada por George Eatsman en 1892, no ha podido soportar sus enormes pérdidas y ha entrado en concurso de acreedores. Pero es mucho lo que se le debe a Kodak. Esta compañía ha sabido hacer la fotografía y el cine accesibles a todos: con cámaras y carretes  sencillos de usar y la llegada del cine en formato 8 milímetros, Kodak se abría al mundo amateur, marginado por el resto de marcas. Por algo es (o era) la principal suministradora de películas cinematográficas en todo el mundo tanto para profesionales como para no profesionales; cuando nos imaginamos la típica película desfilando ante un proyector, seguro que es una Kodak. Sin embargo parece que con su desaparición el mundo del celuloide está sentenciado. Escasean los fotógrafos que utilizan cámaras de carrete, y cada vez son menos los directores que utilizan ruedan con celuloide. El paso a lo digital es obligado.

Escucha lo nuevo de Radiohead, Arctic Monkeys, Kasabian, Blur, Gorillaz y The Shins

Estos últimos días han ido surgiendo diferentes singles de importantes bandas que no han sido incluidos en sus últimos discos. A continuación os presentamos los temas uno a uno:

Radiohead ya ha comenzado su gira por Estados Unidos y ha presentado dos nuevas canciones en directo: Identikit y Cut a Hole. Los ingleses tocarán en España el 13 de julio en el Bilbao BBK Live.

Resumen de los festivales 2012: muchas ganas de música y de verano

Pasan las semanas y los festivales de música veraniegos van completando sus carteles con las bandas más apetecibles de la actualidad, tanto del panorama nacional como del internacional. Sin embargo, aunque algunos eventos tengan sus carteles casi completos, todavía quedan muchos grupos por anunciar, y seguro que cae alguna gran sorpresa. A día de hoy, la situación actual de los festivales más importantes es la siguiente:

Empezamos con el FIB. El de Benicássim es el festival indie por excelencia del país y siempre consigue traer grandes grupos de talla internacional. Pues bien, este año no podía ser menos y apuestan por regresar al pasado al contar con cabezas de cartel como The Stone Roses y New Order. Los primeros vuelven a los escenarios tras separarse a mediados de los noventa, aunque su cantante, Ian Brown, ya había participado en solitario hace un par de ediciones en Benicássim. Mientras que los segundos son los miembros del antiguo grupo Joy Division, a excepción del fallecido Ian Curtis, obviamente. Sin embargo, a pesar de la calidad de las confirmaciones, está claro que el festival cada año se centra más en el público inglés, por lo que estas bandas, a pesar de su indudable calidad, no son tan conocidas por el público español.

BRIT Awards 2012: triunfa Adele, hace una “peineta” y vuelve Blur

Adele fue anoche la gran triunfadora de la gala de premios de la música británica: los BRIT Awards 2012. La cantautora inglesa fue la gran protagonista de la ceremonia al ganar el premio a la “Mejor Artista Femenina” (“British Female Solo Artist ”) por delante de Florence & the Machine, Jessie J, Kate Bush y Laura Marling; y por llevarse el galardón al “Disco MasterCard del Año” (“MasterCard British Album of the Year”), imponiéndose a “Mylo Xyloto” (Coldplay), “+” (Ed Sheeran), “Ceremonials” (Florence & the Machine) y “Let England Shake” (PJ Harvey). Recordemos que Adele es la artista de moda, ya que también arrasó en los premios Grammy celebrados hace tan solo una semana en Los Angeles.

Sin embargo, Adele no solo fue la estrella de la noche por los premios recibidos. La británica dedicó un corte de mangas a los directivos de la industria musical cuando fue interrumpida mientras daba el discurso de aceptación de su segundo premio. Posteriormente, la cantante pidió perdón a sus fans: “Muchas gracias a todos mis fans, no quiero que piensen que les he insultado”. Por su parte, la cadena que transmitió la gala, ITV, también se disculpó con la audiencia y con Adele: "Lamentamos lo sucedido y le transmitimos a Adele nuestras disculpas por cortar su gran momento dado que el espectáculo se estaba alargando".

"The Artist" arrasa en los premios BAFTA

Anoche se celebró la 65 edición de los premios de cine otorgados por la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de Televisión (BAFTA), en la que The Artist se llevó la mayoría de galardones, Meryl Streep fue la protagonista femenina y "La piel que habito" puso la representación española.

"The Artist", la cinta muda y en blanco y negro, se erigió como la gran protagonista de la noche consiguiendo siete de los doce premios a los que optaba, entre los cuales destaca el galardón que se llevó como mejor película, categoría donde se impuso a "Los Descendientes", "Drive", "Criadas y Señoras" y "El Topo".

Siguiendo con el triunfo del film francés, Michel Hazanavicius (The Artist) se impuso en la categoría de mejor director a Martin Scorsese ("La invención de Hugo"), Nicolas Winding Refn ("Drive"), Tomas Alfredson ("El Topo") y Lynne Ramsay ("Tenemos que hablar de Kevin"). Mientras que el actor galo Jean Dujardin (The Artist) hizo lo propio en la sección de mejor actor, en la que competía con Brad Pitt ("Moneyball: Rompiendo las reglas"), George Clooney ("Los Descendientes"), Gary Oldman ("El Topo") y Michael Fassbender ("La Vergüenza").

Drive: grandes expectativas, mayor decepción

La verdad es que cuando fui al cine a ver Drive había leído varias críticas que la ponían bastante bien, incluso de obra de culto. Pero transcurridos los primeros 15 minutos en los que se nos muestra una más que interesante persecución, tengo que decir que el resto de la película me la podría haber ahorrado: lenta, poco original y desconcertante.


El film puede dividirse en dos partes distintas: la primera trata de un pacífico conductor que por el día trabaja en un sencillo taller y por las noches es un chófer de ladrones; y en la otra parte se nos muestra a un despiadado asesino que no duda en matar cruelmente a quien se le ponga por delante, tomándose su particular venganza. De una parte a otra se produce un cambio de la historia tan exagerado, confuso e inexplicable que lo único que consigue es sacarte de la película.

En cuanto a los personajes, no termino de creérmelos. En mi opinión, Ryan Golsing, intérprete del protagonista, realiza un papel que deja mucho que desear: parece destinado a dar vida a un personaje frío, solitario, calculador... Y sin embargo, en pantalla vemos a un tipo soso, inexpresivo y bastante aburrido. Y por otro lado, Carey Mulligan (Irene) sigue el mismo patrón que su compañero de reparto, encarna a un personaje que no transmite nada, ni el más mínimo sentimiento.

El solo de 'Here Comes The Sun' que no tocaron los Beatles

El hijo de George Harrison, Dhani, junto con el productor George Martin y el hijo de este, Giles Martin, han descubierto un breve solo que el guitarrista compuso para la mítica canción de los Beatles 'Here Comes The Sun'. La pieza le da a la canción un toque más rockero, más al estilo Harrison. "Es completamente diferente a todo lo que he escuchado" dice el hijo del beatle fallecido.

Casi resulta mágico ver jugar a estos tres hombres con la mesa de mezclas y transformar, de repente, una canción de los Beatles que compusieron hace cuatro décadas. Sin embargo, no resulta extraño que siga apareciendo material del grupo sabiendo lo productivos que fueron esos diez años que estuvieron juntos.

Sin más, aquí dejamos el vídeo donde se puede escuchar el solo encontrado:

Y los nominados al Oscar son…

Ayer conocimos por fin la lista de las películas que el próximo día 26 de febrero lucharan por conseguir la ansiada estatuilla.

La invención de Hugo, de Martin Scorsese, es la película que más nominaciones ha recibido con un total de once, seguida muy de cerca por la francesa The Artist, que ha conseguido diez. Moneyball, de Bennett Miller, y War Horse, de Spielberg, tienen seis nominaciones, mientras que Los descendientes, de Alexander Payne, consigue cinco.

El cine español no se queda fuera; Javier Mariscal y Fernando Trueba optan a un Oscar a la mejor película de animación por Chico & Rita y el compositor Alberto Iglesias ha conseguido una nominación por la banda sonora de El topo. Además, Midnight in Paris, que opta a 4 estatuillas incluyendo la de mejor película, tiene participación española.

Os dejamos con la (larga) lista de los nominados:

'Pa negre' se queda sin ir a los Oscar

Finalmente, España no tendrá representación en los Oscar 2012 en la categoría de Película de habla no inglesa, ya que Pa negre, de Agustí Villaronga, no ha logrado pasar a la siguiente fase de selección.

La película no ha sido incluida entre las nueve precandidatas, entre las que se han quedado las siguientes:

Bullhead (Bélgica)
Monsieur Lazhar (Canadá)
Superclasico (Dinamarca)
Pina (Alemania)
Nader y Simin, una separación (Irán)
Footnote (Israel)
Omar Killed Me (Marruecos)
In Darkness (Polonia)
Warriors of the Rainbow (Taiwan)

Ahora se queda en el aire la duda de si las cosas habrían ido mejor en el caso de que hubiese sido La piel que habito, de Pedro Almodóvar, la elegida para representar a España. Esta última parece ser que ha llamado más la atención con respecto a las galas de premios: estuvo nominada en los Globos de Oro, en los Premios del Cine Europeo y también a los BAFTA, mientras que Pa negre ha pasado desapercibida.

Nader y Simin, una separación, es una de las favoritas para llevarse el premio. El día 24 de enero conoceremos la lista completa de nominados a los Oscar de este año.

Se prepara una serie basada en "Uno de los nuestros" (GoodFellas)

La cadena norteamericana AMC se ha convertido en un filón de series de éxito con títulos como Breaking Bad, Mad Men, The Walking Dead o The Killing. Ahora planean volver a la carga con una adaptación de Uno de los nuestros (GoodFellas, 1990), la célebre película de Martin Scorsese.

La dama de hierro, de Phyllida Lloyd

Muy buena

El problema de las críticas que se han escrito estos últimos días sobre la película La dama de hierro es que la enfocan de manera equivocada. Que nadie se engañe: esta película no es exactamente un biopic sobre Margaret Thatcher y, por tanto, tampoco puede ser propaganda del Partido Conservador británico. Esta película es un espléndido ensayo sobre el duelo: el duelo del amor, el duelo del poder y el duelo de la juventud.

Meryl Streep está absolutamente sublime en un papel que comienza retratando a la implacable Thatcher inmersa en su demencia senil, la cual la lleva a aferrarse al recuerdo de su marido fallecido hasta el punto de ver visiones. De una manera fluida y en ningún momento aburrida (el tedio era uno de los riesgos de hacer un film que parece político, pero que en realidad es totalmente íntimo y personal) se van enlazando diversos momentos de la carrera de Margaret Thatcher: su ambiente familiar, sus comienzos en el Partido Tory, su inclemente escalada hasta el gobierno, el conflicto de las Malvinas y la guerra contra el terrorismo del IRA.

Finalistas de los premios Goya 2012

Os dejamos con el listado de las principales nominaciones para los premios Goya, que se entregarán el próximo 19 de febrero.
Encabezan la lista La piel que habito, con 16 nominaciones; No habrá paz para los malvados, con 14; Eva, con 12 nominaciones, Blackthorn, que cuenta con 11 y La voz dormida, que opta a 9 premios.
 
Mejor película
-Blackthorn. Sin destino, de Mateo Gil
-La piel que habito, de Pedro Almodóvar
-La voz dormida, de Benito Zambrano
-No habrá paz para los malvados, de Enrique Urbizu

Mejor actor protagonista
-Daniel Brhül por Eva
-Antonio Banderas por La piel que habito
-Luis Tosar por Mientras duermes
-José Coronado por No habrá paz para los malvados


Mejor actriz protagonista
-Verónica Echegui por Katmandú
-Salma Hayek por La chispa de la vida
-Elena Anaya por La piel que habito
-Inma Cuesta por La voz dormida

Mejor dirección
-Mateo Gil por Blackthorn. Sin destino.
-Pedro Almodóvar por La piel que habito.
-Benito Zambrano por La voz dormida
-Enrique Urbizu por No habrá paz para los malvados.

Antena 3 estrena "Sherlock", la exitosa serie de la BBC

Este jueves Antena 3 apuesta por la serie británica Sherlock, el mayor acierto que pudo tener la BBC el año pasado en Gran Bretaña.
La cadena española emitirá la primera temporada de la serie el jueves 11 de enero a las 22:30h mientras que el canal TNT hará lo mismo con la segunda temporada, que se pudo ver hace dos semanas en Reino Unido.
Sherlock aprovecha el tirón de la revisión de las célebres novelas de Arthur Conan Doyle, cosa que ha estado haciendo el director Guy Ritchie con su saga de películas protagonizadas por Robert Downey Jr. (y cuya segunda entrega se ha estrenado la semana pasada). A diferencia de la versión cinematográfica, la serie no se limita a versionar en formato audiovisual las peripecias del detective, sino que lo enmarca en la época actual. Con infinita fidelidad al espíritu de las obras originales, Benedict Cumberbatch (Atonement) y Martin Freeman (The Office) se encargan de dar vida a los personajes durante temporadas cortas (tres capítulos) pero muy, muy intensas gracias al guión de Mark Gatiss y la producción de Steven Moffat, el creador de otras series míticas como Doctor Who.

CC MAD, el primer festival de cine Creative Commons en Madrid

Vivimos en una época de auténtica revolución cultural. Mucho se ha hablado a cerca de Internet y los enormes cambios que trae consigo. Hay una lucha encarnecida entre aquellos que defienden los modelos “tradicionales” y los que optan por buscar nuevas formas de producción y difusión de sus obras en el ciberespacio. Sabemos que hay grupos de música que permiten a los internautas descargar libremente sus canciones, y escritores que cuelgan sus libros en Internet. Pero… ¿y qué pasa con el cine?

Pues el mundo del celuloide no se mantiene al margen de estos nuevos modelos. Ya os hablamos de Interferències, la primera película con licencia Creative Commons. Y ahora llega  el festival CC MAD, el primer certamen de cine con este tipo de licencias en Madrid. Del 19 al 22 de enero La Casa encendida y Medialab Prado se convertirán en  las sedes del CC MAD; aquí se celebrarán charlas, debates, encuentros con profesionales del sector, y por supuesto, las proyecciones de películas y cortos bajo licencia Creative Commons. Con este festival se busca fomentar la co-producción y la co-creación, impulsar la compartición y difusión de las obras y abrir a nuevos debates a cerca de la forma de hacer cine en el “mundo 2.0”.

La exposición "El Ranchito" reflexiona sobre el espacio público

El 15 de diciembre se inauguró el proyecto "El Ranchito", una exposición muy poco habitual instalada en el Matadero de Madrid.

Casa okupa "La Fábrika de Sueños". Foto: El Ranchito

"El Ranchito" aglutina una serie de proyectos de distintos autores con un concepto común: el espacio social. Se puede contemplar por ejemplo el trabajo de Sally y Gabriela Gutiérrez, "Villalba cuenta", en el que se narra la interesante historia de la casa okupa La Fábrika de los Sueños, situada en el pueblo de Villalba, desde su construcción hasta su reciente deshaucio y la colonización de nuevos espacios.

Toda la exposición, cuya entrada es gratuita, se impregna de ese espíritu okupa: el hacer propios los espacios abandonados e insuflarles vida. De este modo el recorrido no contiene obras de arte encerradas tras una vitrina, sino que se compone de piezas totalmente interactivas: construcciones sobre las que se puede caminar, ordenadores donde se pueden cargar vídeos propios y, en definitiva, instalaciones concebidas para que sean manipuladas libremente por el visitante.

Cine para los más pequeños en el Metro de Madrid

A partir de mañana y hasta el 5 de enero se celebrará el primer Festival de Cine Infantil de Metro de Madrid. El festival se celebrará en la estación de Nuevos Ministerios, donde se ha habilitado un espacio especial para ello. A lo largo de las tres jornadas en las que tendrá lugar se proyectaran películas en tres pases, uno de mañana (a las 12.00), y otros dos por la tarde (a las 16.00 y 18.00).

Los Pitufos, Zooloco y Doraemon Atlantis son las películas que se proyectarán a lo largo del festival. La sala que se ha preparado para que los pequeños puedan disfrutar de las proyecciones tiene un aforo de 250 localidades, la entrada es gratuita previa inscripción en el teléfono 902 103 869. Además de las películas se han planeado una serie de actividades dirigidas a los niños, como un taller de pintura para la cara, uno de disfraces, concursos y juegos. Con todo esto la organización de Metro de Madrid espera fomentar el uso del transporte público y mostrar sus ventajas a los niños y a sus familiares.