III Edición de los Premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Radiofónicas de España

Ayer por la tarde tuvo lugar la entrega de los Premios de la Radio 2011 en el Teatro Mira (Pozuelo de Alarcón). La ceremonia tuvo como presentadores a Mónica Adánez y José Mª Alfageme, también compañeros en COPE, y estuvo amenizada con un radiodrama interpretado por ellos mismos y varios sketchs de la mano del grupo Golden Apple Quartet.

Para que os hagáis una idea, la gala comenzó así:

Pero claro, lo más importante de la velada todavía estaba por llegar: conocer quiénes serían los galardonados de la noche. Treinta profesionales y seis programas han competido por el premio desde que fueron nominados el 13 de septiembre por el jurado de la Academia. Desde ese día, sus compañeros de profesión los pudieron votar a través de la página web de la Academia para elegir a los homenajeados. Finalmente, los ganadores correspondientes a la temporada radiofónica 2010-2011 fueron los siguientes:

1. Mejor Presentador/a de Programas: Ramón García (Punto Radio)
2. Mejor Control y Registro de Sonido: Irene Moreno (Radio 4 RNE)
3. Mejor Sonido Exteriores: Antonio Hernández (RNE)
4. Mejor Presentador/a de Informativos: Esther Bazán (Cadena Ser)
5. Mejor Narración Deportiva: Alfredo Martínez (Onda Cero)
6. Mejor Presentador/a Musicales: Julio Ruiz (Radio 3 RNE)
7. Mejor Información Taurina: Javier Izu (RNE)
8. Mejor Locución Publicitaria: Jose Antonio Páramo (Cadena Ser)
9. Mejor Sección Humor: "El jardín de los bonsáis" del programa Protagonistas (Punto Radio)
10. Mejor Creación o Campaña Publicitaria: "El veranito de Viajes El Corte Inglés" de MPG

Además de estos diez premios, se concedieron los siguientes:

- Premio Banesto de los Oyentes, al mejor programa de madrugada, el cual, ha sido elegido por los oyentes: "Es Amor", presentado por Ayanta Barilli (esRadio).

- Premio Mª Elena Doménech a la Mejor Voz Radiofónica: Elías Rodríguez Varela

- Medalla de Oro de la Academia: Eugenio Fontán Pérez (director General de la Cadena SER desde 1963 hasta 1985).

Nominados y galardonados. Academia de la Radio

A esta ceremonia también acudieron colaboradores como Georgie Dann que no dudó en salir al escenario a cantar "El veranito de Viajes de El Corte Inglés", tras recibir el premio.

Nervios, risas, bromas, anécdotas, reivindicaciones, discursos, compañerismo... pero sobre todo, emotiva. Y es que la ceremonia de este año, no sólo ha rendido un homenaje a las personas que anoche llegaron a casa con una estatuilla en la mano, sino a todos aquellos que nos dedicamos al mundo de la comunicación y de la radio. Desde este año, y gracias al empeño y a la propuesta de España, el día 30 de octubre es el Día Mundial de la Radio, ya reconocido por la UNESCO, coincidiendo precisamente con la celebración de estos premios. 

Y para despedirnos, qué mejor que hacerlo con la frase que puso fin al discurso de Elías Rodríguez Varela, ya que en pocas palabras describe toda la magia de este gran medio de la comunicación: "Amad la radio. En la radio nada se ve, todo se imagina".

ACTUALIZACIÓN 09/11/10: Finalmente la UNESCO ha firmado el acuerdo en el que establece que el Día Mundial de la Radio será el 13 de febrero

"Breakfast at Tiffany's", 50 años de un clásico

Ella tiene el pelo corto, teñido con mechas rubias que le dan a su cabello un aspecto multicolor. Sus ojos son verdosos y están tapados por unas gafas oscuras que además son de aumento. En su buzón hay una tarjeta en la que se autodenomina como “viajera”, porque todavía no ha encontrado su lugar. Cuando habla se le escapan palabras en francés. Es atrevida, descarada. Le faltan dos meses para cumplir los diecinueve años.

Él es un aspirante a escritor que todavía no ha publicado nada. Acaba de llegar a su primer apartamento neoyorquino. No conocemos su nombre, pero ¿a quién le importa? Todas las miradas se centran en ella.

Con estos dos personajes Truman Capote realizó una genial novela corta llamada “Desayuno en Tiffany’s”. A ella le puso el nombre de Holly Golightly. El de él no aparecía en toda la novela. Hace 50 años apareció la película homónima, dirigida por Blake Edwards. El pelo de ella pasó de ser corto a estar recogido en un elegante moño. De tener unos ojos verdosos, pasó a poseer unos enormes ojos marrones. Lo que le sobraba de descaro se transformó en elegancia. Su edad aumentó considerablemente. Y él se convirtió en un escritor con obra publicada y recibió un nombre: Paul.

“Desayuno con diamantes” (título que recibió al doblarse al castellano) convirtió una novela que era un canto a la rebeldía en una película romántica con toques de comedia. Partiendo de los dos personajes y cogiendo algunas de las situaciones que se presentan en el libro se crea una historia de amor (originalmente inexistente) y lo más importante: un auténtico símbolo del cine: la figura de Audrey Hepburn como Holly Golightly. El personaje de George Peppard, Paul, queda totalmente eclipsado por su presencia. La imagen de Hepburn frente al escaparate de Tiffany’s, con sus gafas y su vestido negro es todo un icono.

Truman Capote quería que fuera Marilyn Monroe la que diera vida a Holly, cosa que ahora se nos presenta inimaginable. Pero finalmente Hepburn fue la elegida, y con su papel se convirtió en la segunda actriz mejor pagada de la época, por detrás de Elizabeth Taylor. El personaje se suavizó mucho con respecto a la novela. De repente, Holly no tuvo inclinaciones hacia la bisexualidad. La desfachatez con la que trataba al escritor cuando hablaba de sus relatos desapareció. Ni rastro del período en el que fumaba marihuana.

Aún así, sigue siendo una figura irrepetible, inimitable. Audrey Hepburn realiza su papel a la perfección. Divertida y despreocupada, pero también conmovedora cuando le toca serlo. Perfecta al cantar y tocar con la guitarra “Moon river”, sentada al lado de la ventana mientras se le seca el pelo. La canción, supuestamente, fue compuesta específicamente para la voz de Hepburn. Casi estuvo a punto de ser eliminada, pero la actriz se negó. Y menos mal que no fue así: la canción ganó un Oscar y además la película se llevó otro premio a la “Mejor música”.

Y con Holly aprendemos que para leer cierta clase de cartas hay que llevar los labios pintados. Que los diamantes, aunque sean de Tiffany's, no hay que llevarlos hasta tener 40 años. Y que no hay que enamorarse de ninguna criatura salvaje, porque si no se acaba con la mirada fija en el cielo.

'Eva', ¿la 'Inteligencia Artificial' 2.0?

Pocas veces pasa, pero esta semana viene cargadita de estrenos cinematográficos con muy buena pinta. El esperadísimo Tintín de Spielberg y Peter Jackson, una alabada producción francesa llamada El niño de la bicicleta, un film con todas las papeletas de aspirante a Oscar que es Criadas y Señoras y una producción española inusual: Eva.
Se trata de la primera película hecha en nuestro país que trata sobre robots y fue la elegida para inaugurar el festival de Sitges. Debido a los muy trabajados efectos especiales y a lo inusual del género de ciencia-ficción patrio, la película está creando mucha espectación, aunque el argumento nos suena de algo: la creación del primer niño-robot en un futuro no muy lejano, la programación de las emociones, la distinción persona-cosa. Etcétera. De algo así habló el propio Spielberg en 2001 con AI: Inteligencia Artificial.
Lo que pasa con esta película, entonces, es que se abren dos opciones: o nos encontramos con un remake barra más de lo mismo con otro final, o Eva nos depara una muy grata sorpresa. De momento nos contentamos con el tráiler.

Frankenweenie, lo último de Tim Burton

No hay nada más trágico para un niño que perder a su mascota, y eso es precisamente lo que le ocurre al protagonista de Frankenweenie, el último proyecto de Tim Burton. Cuando el perro Sparky muere, su joven dueño Víctor no se resigna y decide utilizar todo su ingenio para devolver la vida a su mascota. Pero su plan no sale como él pensaba, el resucitado Sparky no es un perro normal y corriente, lo que hará que cunda el pánico entre todos los vecinos.


El estreno está esperado para octubre de 2012, pero ya han salido a la luz las primeras imágenes de la película, que será rodada en blanco y negro utilizando la técnica de stop motion. Además, como viene siendo cada vez más habitual en el cine de ficción, podremos ver Frankenweenie en 3D, algo que ya ocurrió con Alicia en el país de las maravillas, el anterior film de Burton.


Frankenweenie era originalmente un cortometraje rodado por Burton en 1984, pero parece ser que este formato se le quedó algo pequeño al director, y en 2007 firmó un contrato con Disney para convertir la historia de Víctor y su perro en un largometraje.

Coldplay deslumbra al mundo desde Las Ventas

Eran las 22:10 y comenzó a caer la lluvia sobre la mítica plaza de toros madrileña, sin embargo la verdadera tormenta se desató sobre el escenario y tenía nombre propio: Chris Martin. El líder de la banda londinense Coldplay saltó al ruedo vitoreado entre pañuelos blancos y pulseras luminosas que repartieron a la entrada al recinto, lo que ya hacía presagiar lo grandiosa y colorida que iba a ser la puesta en escena.



Lo cosa prometía desde el principio y no iba defraudar a las 17.000 personas que abarrotaban Las Ventas y a los otros tantos millones que lo seguían vía youtube. Se trataba de la presentación del nuevo disco, “Mylo Xyloto”, y se había generado una gran expectación, ya que el disco había salido a la venta un par de días antes y no existía mucho tiempo para su escucha. Sin embargo, su ejecución en el directo no defraudó y la selección de temas que hicieron fue la acertada, porque esa es otra, todo el que ayer se pensara que Coldplay iba a subirse al escenario, tocar el último álbum y marcharse se equivocaba. Se fueron alternando las nuevas canciones con los grandes éxitos, y eso lo agradeció el público.

Una vez en escena y tras saludar con un sonoro y efusivo “¡Holaaa!” (con el que ya se estaba ganando al público español), la banda inglesa se puso manos a la obra e inició el espectáculo con un nuevo tema: “Hurts Like Heaven” y su pegadizo estribillo. Una vez roto el hielo, llegó uno de los momentos grandes de la noche: Martin cogió su guitarra acústica y comenzaron a sonar los acordes de la inconfundible “Yellow”, uno de los temas de su primer álbum, “Parachutes”, y que catapultaron la carrera de los ingleses. En ese momento se incendió el ambiente y el siguiente tema, “In My Place”, no hizo más que mantenerlo vivo.

A continuación, “Major Minus” y “Lost!” fueron un puente de transición hacía otro de los éxitos en la discografía de los británicos, estamos hablando de la balada “The Scientist”, otro de los momentos especiales de la noche, en el que Martin terminó interactuando con el público. Los temas se sucedían, y entre ellos destacamos “Paradise”, una canción del nuevo álbum que tiene toda la pinta de ser el buque insignia de este disco, su fácil estribillo y ese tono épico que acompaña a los auténticos éxitos de la banda así lo acreditan.

El mayor evento de cultura libre de todos los tiempos

Así se presentan los Oxcars, una gala preparada para reivindicar la cultura libre y evitar que se convierta en una mera mercancía.
Tiene lugar en la sala Apolo de Barcelona el 28 de Octubre a las 21h y esta es su tercera edición, las anteriores tuvieron lugar en el 2008 y 2009.

Tal y como reza en su página web oficial:
"La sociedad civil reclama el lucro cesante de todo el conocimiento que se esta reteniendo y sustrayendo al uso público en nombre de beneficios privados. No queremos cultivar generaciones de parásitos culturales, queremos un territorio cultural vivo y productivo".


Los Oxcars llegan en un momento en que la sociedad está cambiando  y tratan de encauzar esos cambios hacia un objetivo de conocimiento para todos y colaboración. Todo ello se recoge en la Carta por la innovación, la Creatividad y el Acceso al Conocimiento.


Entre los participantes se encuentran las bandas musicales The Pinker Tones en formato acústico (algo extraño ya que la banda se dedica a la electrónica) o At Versaris, el creador de cómics Miguel Brieva, la literata Belén Gopegui y el cocinero Txaber Allué. 
También se representarán varios espectáculos para disfrute de los asistentes: la compañía de danza de Akram Khan; Triolocría, un proyecto para poner música al poema 'Romance Sonámbulo' de Lorca; MotionGraphics o  Free Beer, donde podrás personalizar tu propia cerveza.


La gala se podrá seguir en directo, al igual que sus predecesoras, en este link.

ESTAMPA: el arte contemporáneo ha llegado al IFEMA

El pasado fin de semana (del 20 al 23 de octubre) se produjo en el recinto ferial Juan Carlos Primero, en Madrid,  la 19ª Feria Internacional de Arte Múltiple Contemporáneo, Estampa.

Cuando llegué, lo primero que llamó mi atención fue lo descuidado del ambiente: parecía simplemente una nave industrial, tanto por la poca afluencia de público como por las malas condiciones (los stands parecían colocados a última hora, apresuradamente, por algunas zonas se veían cables por el suelo…). Sin embargo, también es verdad que esto se olvidaba al contemplar las paredes, todas llenas con creaciones de las diferentes galerías que exponían en la feria.

Las propuestas que allí se presentaban eran de lo más variado: desde lo típico del arte contemporáneo (tipo esculturas abstractas de aluminio que intentan ser rompedoras, pero que son lo mismo de siempre) hasta nuevas formas de expresión, como el videoarte llenaban el recinto. También me pareció curiosa la existencia de varias reinterpretaciones de los clásicos, como Las Meninas de Velázquez y el Guernica de Picasso (o el Gernika de Pikachu para Galerías Hola Por Qué).

Por otro lado, ciertas Galerías, como Cayón, apostaron por el arte basado en efectos ópticos del color, construyendo todas las escalas cromáticas a base de primarios.

"Censura" cinematográfica en pleno siglo XXI

El Festival de Cine Gay y Lésbico de Barcelona ha retirado la película estadounidense Without Men de su cartel porque la distribuidora quiere exhibirla “con escenas borradas”.

Esta película, protagonizada por Eva Longoria y dirigida por la directora Gabriela Tagliavini, iba a inaugurar la XI edición del certamen barcelonés.



Xavier-Daniel, director del festival, ha explicado que Tayrona, que es la distribuidora de la cinta, ha enviado la película con “escenas borradas”. Es por esto por lo que se siente “totalmente indignado” ya que nunca les había pasado algo similar y sin estas escenas la película carece de sentido.

Without Men cuenta la historia de un pueblo de mujeres que se queda sin hombres cuando estos son reclutados por la guerra comunista. Además de Eva Longoria, figuran en el reparto actores como Christian Slater, Kate del Castillo y María Conchita Alonso.

La organización del evento ha informado que la película que sustituirá a la de Tagliavini el próximo 28 de octubre en la Filmoteca de Cataluña será Bumblefuck, USA de Aaron Douglas Johnston. Esta misma será la que inaugurará el certamen, que será clausurado el 4 de noviembre con Going Down in LA-LA Land de Casper Andreas

Chuck Norris vuelve a la carga

Su figura y sus patadas giratorias son toda una leyenda en la Red (y fuera de ella). Chuck Norris, el hombre que se ata los cordones de los zapatos con los pies, vuelve al panorama cinematográfico con la película "Los mercenarios 2", con la que nos demostrará que, a pesar de haber superado los 70 años, sigue en plena forma.

Así de sonriente ha aparecido Norris en la primera imagen que tenemos de él en el rodaje. La película, que se estrenará en los Estados Unidos en el verano del próximo año, cuenta también con otras viejas glorias del cine de acción, como Jean-Claude Van Damme, Sylvester Stallone y Arnold Schwarzenegger. La primera parte estuvo dirigida por el propio Stallone y logró recaudar más de doscientos millones de dólares en todo el mundo.

The Kooks: breve, pero intenso

Luke Pritchard y sus Kooks estuvieron en la sala La Riviera de Madrid el pasado sábado presentando su nuevo disco en el primer concierto que ofrecían en España de su gira ”Junk of Heart Tour”. La banda de Brighton estuvo excelente en el escenario y su líder entregado a más no poder. Desde el principio sonaron muy potentes mientras el carismático cantante se desplazaba dando saltos por el escenario animado por las histéricas fans que copaban las primeras filas.



El grupo inglés ofreció un concierto heterogéneo, y es que, a pesar de que se tratara de la presentación de su último disco, hubo un poco de todo. Comenzaron con “Is It Me?” del último álbum, pero fue la segunda canción “Always Where I Need To Be”, del disco Konk, la que hizo que se viniera abajo la sala. Y es que ellos mismos deben saber que aunque el último disco no esté mal, se notaba que eran los dos primeros lo que quería la gente quería oír. Aunque hay que decir que las nuevas canciones ganaron mucho en el directo.

Los temas se sucedían y la intensidad no se perdía. El continuo baile de guitarras (que si ahora cojo la acústica, ahora la eléctrica) o de teclados (si no era el guitarrista era el cantante el que se atrevía con el instrumento) y los interminables botes y paseos de Pritchard contribuyeron a que no se perdiera ese ritmo e intensidad de la que hablamos. Y mientras el público, disfrutando a lo grande, sobre todo con temas de los dos primeros álbumes como “She Moves In Her Own Way”, “Ooh La” o “Seaside”, entre otros. Así se llegó al bis, precedido de “Do You Wanna”, una de las canciones que sonó más potente, muy por encima de la versión de estudio. El concierto concluyó con “Naive”, otro tema del primer disco y uno de los más conocidos de la banda, provocando la euforia en todo el recinto.

El aspecto negativo de la noche fue la duración del concierto. Los británicos estuvieron menos de hora y media sobre el escenario, y para un grupo con tres discos a sus espaldas se antoja algo corto. Sin embargo, las ganas y el entusiasmo que mostraron les disculpa.

La voz dormida, de Benito Zambrano (2011)

Entretenida

Dramón absoluto sobre la posguerra española cuyo objetivo no parece ser tanto el de remover conciencias sino el de inundar la sala del cine de pañuelos. Sobra decir que lo consigue.
Destacable la magnífica actuación de María León, que aunque se pasa prácticamente toda la película llorando no se hace pesada en ningún momento y consigue conectar de una forma intachable con el público, transmitiendo una ternura infinita: cuando el espectador tiene que reír con ella, ríe; cuando tiene que llorar, es seguro que llora. Por tanto, merecidísimo el premio a Mejor Actriz en el Festival de San Sebastián.
Sin embargo el soberbio trabajo de la actriz es un arma de doble filo, ya que deja a los demás personajes hechos una caricatura de sí mismos: el desgraciado personaje de Inma Cuesta, aunque es la que está presa, no transmite en ningún momento ni la mitad que su compañera de reparto. Los demás personajes, especialmente los que forman el bando falangista, se presentan como parodias casi propias de Mortadelo y Filemón: la monja bigotuda, el guardia civil cabreado, las guardias de la prisión hechas unas machorras. Nada de empatía ni acercamiento por ese lado.
De este modo, se puede decir que María León salva una película que, más que hacer reflexionar sobre la guerra civil, lo que consigue es dejar mal cuerpo y un único pensamiento: "pobres los republicanos, qué malos los falangistas". No es que la película fuese buscando reconciliación y no la consiga: todo lo contrario. Pero ese mensaje ya ha sido repetido en tantas ocasiones a lo largo de la historia del cine español que se ha convertido en un recurso plano.
Sin embargo, constituye una buena película si lo que uno quiere es volver a la nostalgia y a la sensación de injusticia que, indudablemente, constituyó la guerra y la posguerra en España. Si se busca algo más allá de eso, no se encontrará aquí.

Agenda semanal de conciertos (22-28 octubre 2011)

Sábado 22 octubre
-The Kooks . Sala La Riviera (indie) [entradas agotadas] [crónica]
-Samiam . Sala Ritmo & Compás (punk-rock) [entradas taquilla]
-Barón rojo . Palacio de Vistalegre (rock español) [entradas]
-A Split Second . Sala Penélope (electrónica) [entradas taquilla]
-El Chojín . Sala Heineken (rap español) [entradas agotadas] 

Domingo 23 octubre
-Nneka . Joy Eslava (soul-indie-trip-hop) [entradas en taquilla]

Lunes 24 octubre
-Nacho Vegas . Sala Siroco (cantautor) [entradas agotadas] 

Martes 25 octubre
-Gus Gus + Eme Dj . Rock Kitchen (despedida Sexy Sadie- pop/dance) [entradas]
-Pedro Guerra: El Mono Espabilado . Arteria Coliseum (cantautor) [entradas]
-Mendetz . Moby Dick Club (synth-rock) [entradas]
-Vargas, Appice and Shortino . Sala Caracol (rock) [entradas] 

Miércoles 26 octubre
-Mogwai . Palacio Vistalegre (rock) [entradas]
-Kakkmaddafakka . Ramdall Music Live (rock) [entradas]
-Alela Diane and Wild Divine . Teatro Lara (indie-folk) [entradas]
-Coldplay . Plaza Toros de Las Ventas (pop-rock) [entradas agotadas] [crónica]
-CANCELADO Fenech Soler en la Sala Caracol 

Jueves 27 octubre
-Architecture in Helsinki . Miby Dick Club (indie-pop) [entradas]
-La Habitación Roja . Rock Kitchen (pop-indie) [entradas]
-Shakra + Maxxwell . Sala Caracol (rock-metal) [entradas]
-Guano Apes . Ramdall Music Live (grunge-metal) [entradas agotadas]
-Raúl Micó . Morocco (cantautor) [entradas]

Viernes 28 octubre
-Vega . Joy Eslava (indie) [entradas]
-Adam Cohen . Sala El Sol (cantautor) [entradas]  

Sábado 29 octubre
-Throwing Muses . Sala Shoko (rock alternativo) [entradas]
-Delafé y Las Flores Azules+Dj Niño+The Paris Riots . Orange Café (indie) [entradas]

Domingo 30 octubre
-Herman Dune . Rock Kitchen (folk-rock) [entradas]
-Pain . Sala Heineken (metal) [entradas]

Comineza la XIV edición del festival de cortos "La boca del Lobo""

Este pasado miércoles 19 de octubre se inauguró la XIV edición del festival de cortometrajes “La Boca del Lobo”. El acto de apertura se celebró en la sala madrileña que comparte nombre con el festival y se dedicó a la entrega de una serie de premios destinados al concurso de relatos eróticos “La Boca Erótica”. Además, en esta primera jornada la organización nos obsequió con la actuación de la banda de Rock & Roll Guadalupe Plata, que este pasado verano estuvo de gira por varios festivales de música en España.



Desde este día y hasta el 30 del mismo mes podremos disfrutar de una maratón de proyecciones y actividades relacionadas con los cortos, organizado todo ello en pequeños lugares, según explica la organización, para establecer una relación más directa entre el público y los realizadores, proponiendo de esta manera un modelo alternativo de festival en comparación a otros eventos.

Desde la organización transmiten que su objetivo es el de “explorar los nuevos caminos del séptimo arte desde una perspectiva y posición arriesgada, valiente; en fusión con otro arte, la música”. Por ello los conciertos formarán parte de su programación, además de talleres, foros de debate o exposiciones.

Más información en su web.

Anne Hathaway actuará en "Los miserables"

La actriz, que recientemente ha estrenado en nuestro país la película "One day", participará en la nueva versión fílmica de la obra de Víctor Hugo "Los miserables". En ella interpretará al personaje de Fantine y tendrá como compañero de reparto a Hugh Jackman.

Ya pudimos ver a Hathaway cantar en la pasada edición de los Oscar, de la que fue anfitriona junto con James Franco. Curiosamente, interpretó una parodia de la canción "On my own", que pertenece al musical "Los miserables". Hathaway actualmente está rodando "El caballero oscuro: La leyenda renace", la esperada nueva entrega de la saga "Batman" dirigida por Christopher Nolan. En ella dará vida a Catwoman, papel que en su día también interpretó Michelle Pfeiffer.

Los hermanos Coen se pasan a la televisión

Vivimos una época dorada para las series televisivas (así lo atestiguan genialidades como Mad Men, Dexter, Breaking Bad… ), y Joel y Ethan Coen deben pensar lo mismo, porque ya preparan su llegada a la pantalla pequeña. Los hermanos serán los creadores y productores de una nueva serie de la Fox: “HarveKarbo”.

Cada capítulo, de una hora de duración, contará las peripecias de un detective privado encargado de investigar las excentricidades de las estrellas de Hollywood. Se espera que la serie mantenga el humor negro característico de los Coen, que ya les ha valido, entre otros muchos premios, cuatro Óscars (tres por No es país para viejos, y otro por Fargo).


Fotografía obtenida de: A Steve Buscemi blog

III edición del Festival de Series de Canal +

Breaking Bad, una de las series más populares de 2011.

El próximo jueves 20 de octubre se inaugura en Madrid la tercera edición del Festival de Series de Canal +, evento que durará tres días y cuyo objetivo es básicamente publicitar las nuevas series que estrena ese medio este otoño. Sin embargo el festival tiene su interés ya que cuenta con personajes ilustres como Robert Kirkman (guionista de The Walking Dead) o el cineasta español Álex de la Iglesia, que son los encargados de abrir un festival que durará hasta el domingo 23.
La mayoría de las actividades se realizan en el Cinesa Proyecciones de la calle Fuencarral 136, aunque también ha participado durante esta semana el fórum de FNAC Callao, programando proyecciones especiales.
La agenda de este festival incluye, además de los estrenos de nuevos capítulos, presentación de nuevas series y maratones, una serie de talleres muy interesantes. Entre ellas destacan un coloquio de la mano del programa Ilustres Ignorantes (muy recomendable, por cierto), una charla de ciencia-ficción con Nacho Vigalondo o talleres sobre la música en las series (dirigido por Jorge Magaz) y sobre la autopromoción, con Xosé Castro. También hay maratones temáticos especiales como Las series salen del armario, Vampiros vs. Zombies o un monográfico sobre Juego de Tronos.
Algunas de las series más destacadas que se proyectan son Los Borgia, Boardwalk Empire,  Cómo conocí a vuestra madre, Doctor Who, Pan Am, Dexter o Breaking Bad.
La agenda completa se puede encontrar aquí.
La entrada es libre de modo que este evento se presenta como una opción muy interesante para el fin de semana.

La trilogía de Chris Stewart

Chris Stewart fue el primer batería de Genesis pero también esquilador de ovejas, recogedor de semillas, guía turístico de snobs americanos, pastor, carpintero... y escritor. Este inglés se compró una finca en Las Alpujarras de Granada hace unos 20 años y decidió montar una familia y contar su pequeña historia en un libro que ha terminado convirtiéndose en una trilogía.

El primer libro es 'Entre limones', publicado en 1999, que narra los primeros años de su estancia en El Valero (así se llama su finca) con todas las dificultades que puede encontrarse un novato en la vida del agricultor/pastor añadiendo ser un extranjero en la cerrada sociedad rural española de los años 80. El segundo que lanzó, en 2002, se llama 'El loro en el limonero', la continuación de sus anécdotas cada vez más allegadas a la familia. Y en 2006 salió el último de sus títulos, 'Los almendros en flor', ya como un alpujarreño auténtico.

Quizás una historia sobre la vida bucólica de unos pastores no llame demasiado la atención al público, incluso yo fui un poco reticente al principio, pero la forma de escribir de Stewart te acoge inmediatamente y te anima a seguir leyendo. Usa la ironía con total naturalidad y el optimismo que transmite a través de sus historias es algo de agradecer hoy en día. Además, resulta curioso ver las costumbres españolas desde los ojos de un inglés.

Para quien haya estado en esa zona de Andalucía será un placer volver a recorrer los paisajes que describe y, en cambio, quien no conozca Las Alpujarras estará deseando hacerlo después de acabar el primer libro. Muy recomendable.

Muse planea su próximo disco para 2012

 Según declaraciones del mánager de la banda, Anthony Addis, los miembros de Muse estarían dispuestos a entrar en el estudio de grabación con nuevo material, con vistas a poner a la venta un nuevo disco en Octubre del 2012. Según el mánager la banda contaría ya con mucho material escrito, aunque aún no saben cómo quedarán las canciones al final del proceso.

"Ellos escriben constantemente. Escriben mientras vamos de gira, así que escriben casi todas las noches, antes o después de un concierto. Es un proceso serio, pero no sabes cómo va a salir hasta que empiezan a ensayar los tres juntos, ya que cada uno hace su parte de forma individual."

Foto: www.muse.mu

Su última gira  fue The Resistance Tour y se alzó como la más exitosa de la historia del grupo, aumentando las ventas de entradas hasta un 40% respecto a la anterior gira Black Holes & Revelations. La entrevista completa al mánager de Muse se encuentra aquí.

Fuente: Billboard

Patrick Wolf, intenso y maduro

Sala Penélope, Madrid.

  Foto: Magnus D

Los lustrosos zapatos negros y la camisa de Frida Kahlo que lucía el sábado el inglés Patrick Wolf encima del escenario eran una de las muchas pruebas de que el chaval escuchimizado e introvertido de los primeros discos ha quedado muy atrás. Wolf ha cambiado a medida que ha ido desarrollando su polifacético (e indiscutible) talento, y el resultado fue una muestra de sutileza, complejidad musical y conexión con el público bastante satisfactoria.

El músico de veintiocho años que salió al escenario (con un considerable retraso) no tenía nada que ver con el impulsivo Patrick que fingía ataques epilépticos en el FIB del 2007. Comenzó sentándose frente a un arpa irlandesa y tocando con infinita sensibilidad Armistice, uno de los temas de su último disco, Lupercalia, y siguió con el aura de romanticismo calmado la primera mitad del concierto.

Sin embargo el comienzo no resultó tan embriagador como debería. Patrick Wolf se acompaña de una banda de cinco músicos, y se mostraba claramente incómodo ante la torpe ecualización del sonido: el bajo y la batería apenas permitían distinguir la grave voz del cantante durante las primeras canciones, y ni qué digamos los acompañamientos de violín. Esa frialdad se trasladó al público, que además de ser bastante escaso hablando de un músico internacional, no parecía responder con demasiado entusiasmo a los temas que ni conocían del todo ni les sonaban bien.

Sin embargo el ambiente se caldeaba a medida que la noche avanzaba, y el punto de no retorno se produjo con la preciosa The Days, que él interpretó de forma exquisita y que dejó a toda la sala con la respiración contenida y el corazón en manos de Wolf.

Llega Voddler, el Spotify del cine

Hasta ahora eran pocas las opciones que teníamos para ver películas en Internet de forma legal; tan sólo contábamos con los servicios de Filmin o Filmotech, y ninguna de estas páginas ofrecen sus contenidos de forma gratuita. Pero esto va a cambiar con la llegada de Voddler, un servidor que ofrece películas en streaming totalmente gratis.

De momento en España sólo está disponible una versión de prueba, y para acceder a ella necesitamos una invitación (podemos pedir invitaciones aquí), pero está previsto que Voddler abra su servicio oficial este otoño.


La gran apuesta de este nuevo sitio es ofrecer una amplia lista de películas, series y documentales para ver en streaming de forma legal y gratuita. Además el usuario podrá elegir entre ver la versión doblada o la original subtitulada, algo que en ocasiones es difícil de encontrar. Por ahora en la versión de prueba el catálogo no es muy amplio, tan solo hay disponibles 151 largometrajes, 279 series y 5 documentales, pero cuando lancen el servicio oficial la lista se ampliará a medida que lleguen a acuerdos con los principales estudios y distribuidoras de cine.

El modelo de negocio de Voddler es similar al de Spotify. El 80% de su catálogo es accesible de manera gratuita, teniendo que ver unos anuncios al inicio de la película. El resto de películas, principalmente los últimos estrenos, estarán disponibles en alquiler, que podremos pagar con tarjeta de crédito o a través de un mensaje de móvil.

Esperemos que no se retrasen mucho en su lanzamiento oficial y que ofrezcan un catálogo lo suficientemente amplio como para afianzarse entre el público español antes de la llegada de Netflix en 2012.

Arranca el IV Getafe Negro

El festival de novela policíaca Getafe Negro inaugura su cuarta edición el viernes 14 de octubre. Se celebra en el Centro Municipal de Cultura de Getafe (mapa) y a lo largo del mismo se entregarán los premios de Novela Negra Actual de Getafe y un galardón especial al escritor José Luis Sampedro.
La programación del festival incluye una mesa redonda llamada "La Italia de Gianrico Carofiglio", presidida por este escritor italiano, al que acompañarán otros novelistas como Lorenzo Silva y Mavi Doñate. Carofiglio se caracteriza por combinar su vocación de escritor con el oficio de juez antimafia, lo que imprime un realismo insólito a sus novelas.
El sábado se proyectarán cuatro films de serie Z, verdaderas rarezas casi imposibles de encontrar. Esa misma noche el teatro Federico García Lorca acoge el espectáculo flamenco de Belén Maya con cante, danza y música en directo.

Nuevas series de septiembre

Además de la vuelta al cole y las colecciones, Septiembre es también el mes en el que salen nuevas series. Aquí os dejamos una pequeña muestra de series que merecen la pena.

Cartel de la nueva serie de Fox, American Horror Story

Enlightened

Una neurótica mujer pierde los estribos un día de trabajo y comienza a insultar a todos sus compañeros. Ese ataque le obliga a pasar una temporada en un centro de rehabilitación de Hawaii. Al volver, completamente relajada, intenta corregir sus errores del pasado y rehacer su vida pero se encuentra con más de una complicación.

American Horror Story

Nueva serie de Fox que comienza con uno de los argumentos mas manidos del mundo de las películas de terror: familia se muda a casa con un terrible pasado. Podría parecer una historia igual a tantas pero tiene algo que te atrapa y una estética muy cuidada. American Horror Story nos asegura suspense, tensión y... algo de sexo. Atención a la intro, increíble.

Pan Am

Ya tardaban en aparecer series que siguieran la estela de Mad Men en cuanto a los años 60 se refiere. Con la misma estética, Pan Am está ambientada en la compañía aérea Pan Am. ¿Nos conquistará del mismo modo que su antecesora?

Otras series serán estrenada en enero pero ya nos están dejando con la miel en los labios a través de avances y teasers. Una de ellas es Luck, de la cadena HBO, que se adentra en las carreras de caballos y cuenta con unos personajes de lujo, como Dustin Hoffman o Nick Nolte. Otra de ellas es House of Lies, que poco sabemos de ella, salvo que la historia gira alrededor de un grupo de asesores empresariales y que pinta muy bien según el bailecito de la promo.

La saga Millennium tendrá su propio cómic

La obra de de Stieg Larsson será llevada al cómic por Vertigo, sello perteneciente a DC Comics. La trilogía, que ya ha vendido más de 60 millones de ejemplares en todo el mundo, se adapta perfectamente a las convenciones de la novela gráfica, tal y como afirma Dan DiDio, el editor de Vertigo, por ello esperan que el lanzamiento del cómic se todo un éxito.

Cada volumen de la trilogía constará de dos partes, que se editarán tanto en formato impreso como digital. Los dos cómics correspondientes al primer libro,“Los hombres que no amaban a las mujeres", verá la luz en 2012, y los otros dos libros, en 2013 y 2014.

Todo preparado para la 56º SEMINCI de Valladolid

La Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) ya está calentando motores. El festival, que va del 22 al 29 de octubre, estará apadrinado esta edición por el director y guionista Bigas Luna. Las galas de inauguración y de clausura estarán conducida por Leo Harlem, según ha anunciado el director del Festival, Javier Angulo. Este también ha anunciado que el productor y distribuidor Enrique González Macho (actualmente director de la Academia de Cine Español) y la actriz Maribel Verdú recibirán este año las Espigas de Honor.

En la sección oficial competirán por la Espiga de Oro 17 largometrajes, entre los cuales hay dos españoles: “De tu ventana a la mía”, de Paula Ortiz y “El perfecto desconocido”, de Toni Bestard. Además de estas, encontramos otras dos coproducciones españolas. En cuanto a los cortometrajes de la sección oficial, se presenta “5ºB Escalera dcha”, de María Adánez.

También se proyectarán en la sección “Spanish Cinema” (fuera de concurso) películas como “Chico y Rita”, de Fernando Trueba, “Ispansi”, de Carlos Iglesias o “No tengas miedo”, de Montxo Armendáriz.

La película encargada de abrir la SEMINCI será “Habemus Papam”, del italiano Giovanni Moretti, quien también estará presente en el Festival. La clausura vendrá de la mano de la película danesa “Superclasico” de Ole Christian Madsen. En la página web del Festival se puede encontrar toda la información y la programación completa.

La magia de " El Rey León" llega a Madrid

The Lion King se estrenará al público el 21 de octubre en el Teatro Lope de Vega.

El musical está basado en la película homónima de Disney, con música y letras de Elton John y canciones de Lebo M., Julie Taymor, Mark Mancina y Hans Zimmer. En las letras también participa Tim Rice. 

Se estrenó por primera vez en Broadway en 1997 y desde entonces se han iniciado 18 producciones en todo el mundo. Catorce años más tarde llega a Madrid producido por  Stage Entertainment España. 

Se ha traducido a siete idiomas: japonés, alemán, coreano, francés, holandés, mandarín y ahora, por primera vez, será representado en español. 

Este espectáculo contará con el siguiente elenco: Carlos Rivera, que representará a Simba; David Comrie, Mufasa; Sergi Albert, Scar; Daniela Pobega, Nala; y Brenda Mhlondo, Rafiki.

Como novedad, se emitirá por primera vez en streaming la Noche de Gala, que tendrá lugar un día antes del estreno oficial. El 20 de octubre podremos ver siete minutos de la gala a través de todo.MUSICALES y si se quiere seguir al completo se podrá hacer a través de la fanpage de El Rey León en Facebook.

The Lion King ha ganado más de 70 premios en todo el mundo, incluyendo el premio Tony como Mejor Musical en 1998 y un año más tarde dos Laurence Olivier Awards (Mejor Coreografía y Mejor Vestuario), el Grammy al Mejor Álbum de un Musical y el NY Drama Critics Award al Mejor Musical.

Actualmente lo podemos ver en Broadway, gira por Norteamérica, Las Vegas, West End de Londres, Hamburgo, Tokio, Singapur y dentro de unos días en Madrid.

La compra de las entradas ya está disponible a través de su página web oficial y entradas.com.

Ahora, os dejamos este adelanto...

Los Beatles "a veces se ponían insoportables"

Geoff Emerick, el técnico de sonido que trabajó con la popular banda durante la
grabación de "Abbey Road", desvela en sus memorias las tensiones internas y externas de los cuatro de Liverpool.
Emerick participó en la elaboración de la discografía del grupo desde Revolver (1966) hasta Abbey Road (1969) y comenta que, a pesar del prestigio y el dinero que conllevaba trabajar con los Beatles, muchos técnicos se negaban a ello. "Había demasiada tensión, podían ser desagradables [...] a veces se ponían insoportables"
En el libro, Emerick describe la transformación que sufrió el grupo desde sus inocentes primeros años hasta la irrupción de la fama y, sobre todo, de su capacidad para generar dinero. A medida que la banda crecía, así lo hacían las diferencias entre los músicos. Emerick describe a Harrison como "un guitarrista muy inseguro, con rencores profundos" y considera que Lennon "era incapaz de verbalizar lo que deseaba. Y Ringo impuso barbaridades como demoler el estudio de Apple por un capricho". El que sale mejor parado del relato del técnico es Paul McCartney, con quien colabora en la actualidad.

Agenda semanal de conciertos (Madrid) 10/10/11

Miércoles 12 octubre
-Plan b / Sala Heineken (reggaeton) [entradas]
-Manuel Cristiano / Rincón del Arte Nuevo (cantautor) [entradas]

Jueves 13 octubre
-Symphony X / Sala Penélope (progressive metal) [entradas]
-Sesión de Rewak DJ / Café La Palma (tecno) [entradas]
-Niños Mutantes / Rock Kitchen (pop-indie) [entradas]
-DJ Spice / Sala Heineken (drum&bass) [entradas]
-Daniel Drexler / Sala Clamores (cantautor) [entradas en taquilla]
-Pink Tones / Arteria Coliseum (versiones Pink Floyd) [entradas en taquilla]

Viernes 14 octubre
-Sínkope / Sala Rock Kitchen (rock) [entradas]
-Sergio Dalma / Palacio de los deportes (pop) [entradas]
-Garaje Jack / Joy Eslava (rock) [entradas]

Sábado 15 octubre
-Patrick Wolf / Sala Penélope (cantautor tecno-indie) [entradas] [crónica]
-Festival Mundo Idiota / Espacio R Rivas Vaciamadrid (rock español) [entradas]
-Catpeople / Sala Heineken (indie) [entradas]
-Mago de Oz / La Riviera (rock) [entradas]

Domingo 16 octubre
-Doro / Sala Heineken (metal) [entradas]

Fernando Sánchez Dragó presenta sus polémicas memorias

El periodista y escritor Fernando Sánchez Dragó publica en la editorial Planeta sus memorias bajo el título de “Esos días azules. Memorias de un niño raro”, centradas principalmente en la infancia y adolescencia del autor, aunque no siguen un estricto orden cronológico. El lanzamiento del libro se realizará el próximo martes 18 de octubre y el debate no se hará esperar; Dragó afirma que le siguen gustando “las chicas jóvenes, muy jóvenes, solo ellas”, y asegura que la lujuria es uno de los elementos más importantes de su vida.

El galardonado escritor fue acusado de pedofilia por sus declaraciones en el libro “Dios los cría... y ellos hablan de sexo, drogas, España, corrupción...”, donde relata sus relaciones con niñas de trece años. Posteriormente Sánchez Dragó desmintió estas afirmaciones, pero en sus nuevas memorias asegura que es “un viejo verde” y que no se avergüenza de ello. La polémica está servida.

Atribución: fotografía obtenida de 20 minutos

25 años de Cine español

El teatro Fernán Gómez de Madrid acoge hasta el día 8 de enero una exposición dedicada a los 25 años de los Premios Goya. Se trata de un recorrido por las 25 películas ganadoras del premio a la "Mejor película", que van desde "Viaje a ninguna parte", de Fernando Fernán Gómez, hasta "Pa Negre", de Agustí Villaronga.

La exposición no sólo cuenta con fotografías de los largometrajes, sino también con objetos relacionados con ellos, como el vestuario de los protagonistas, guiones, maquetas...

La entrada es gratuita. Se puede visitar de martes a sábado de 10:00 a 21:00 y los domingos y festivos de 10:00h a 19:00, en la sala de exposiciones del Teatro Fernán Gómez (Colón).

Within Temptation: concierto en La Riviera

Son las 10 de la noche, 10 de octubre. Llego a la sala La Riviera, un poco ajustada de tiempo. Esta noche vienen a España para una única actuación el grupo holandés Within Temptation. Aunque la sala no está del todo llena, me encuentro con un clima de gran expectación, lo que hace que en seguida entre en ambiente. La edad media de espectadores se sitúa sobre los treinta años, cosa que me llama la atención en un concierto de metal.

Tras unos minutos de espera, la banda aparece en el escenario, con la consiguiente ovación del público. Una Sharon muy entregada, intentando hablar en español, presenta brevemente a la banda, y comienza el espectáculo.

Coldplay presenta al mundo su nuevo disco en Madrid

La banda londinense Coldplay anunció el pasado seis de octubre que Madrid será el lugar elegido para la presentación mundial de su nuevo disco “Mylo Xyloto”. El evento, que se celebrará en la plaza de toros de Las Ventas el día 26 de octubre, ha levantado gran expectación entre sus fans, que han agotado las entradas para el concierto el mismo día que se han puesto a la venta (afortunadamente nosotros también nos hemos hecho con un abono a tiempo). Y es que, pese a que su último single no augura un disco al nivel de los anteriores, la gran baza de Chris Martin y los suyos es su directo, del que tantas maravillas se oyen hablar. Por suerte, tendremos la oportunidad de confirmarlo el día del concierto. Ya os contaremos si salen por la puerta grande...

Algo traman los antiguos miembros de "Sé lo que hicisteis"

Ángel Martín, Alberto Casado y Rober Bodegas son la parte visible del nuevo proyecto cómico que están poniendo en marcha a través de Internet. Desde que el programa de laSexta dejase de emitirse definitivamente el pasado mayo no se había conocido proyecto conjunto de los antiguos colaboradores. Sin embargo desde hace un tiempo ha comenzado la promoción on-line de "SoloComedia.com", que ha consistido básicamente en mostrar fotografías (inquietantes, todo sea dicho) de los antes mencionados parodiando famosas imágenes del cine o la música. Habrá que seguirles el rastro.

Proximamente SC from Solocomedia on Vimeo.

Patrick Wolf llega a España

El cantautor londinense Patrick Wolf presentará en nuestro país su último trabajo, Lupercalia, una demostración de su creciente experimentación tecno-folk con la que va innovando en cada disco. El artista parece haber retomado (aunque sea remotamente) el sabor de esa mezcla de violines románticos y desesperación electrónica que marcaron su primer disco, Lycanthropy, y que parecía haber olvidado del todo en su anterior trabajo The Bachelor, que no terminó de convencer al público.
De todos modos, sus antecedentes garantizan unas grandes actuaciones en España, ya que en sus anteriores conciertos (como el FIB 2007) se entregó totalmente al público. O por lo menos, eso acostumbraba a hacer. Desde Culturela traeremos una crítica completa de su espectáculo en la Sala Penélope de Madrid.

Fechas:
Vigo: 13 de octubre (entradas a la venta)
Barcelona: 14 de octubre (entradas a la venta)
Madrid: 15 de octubre (entradas a la venta)


Atribución: foto de Magnus D. (cc)

Cineteca: sólo cine documental en el Matadero

El 21 de Septiembre se inauguraba Cineteca, la nueva propuesta del Matadero de Madrid que ofrece un espacio exclusivamente dedicado al cine de no-ficción.

Cineteca está compuesto por la sala Azcona (homenaje al guionista Rafael Azcona) donde se proyectan los documentales y, a su alrededor, la Sala B (otra sala para proyecciones), el Archivo Documenta, un lugar para comer de forma sana llamado La Cantina y el Patio de Cineteca, el cual se utilizará también para proyectar audiovisuales.
Para llegar, basta con coger el metro hasta Legazpi, aunque también se puede llegar en autobús y Cercanías. El precio de la entrada es de 3€, por lo tanto no hay excusa para disfrutar de la pantalla grande.
Esta semana en programación: Los pasos dobles y Cuaderno de barro.

Restauran la primera película de Hitchcock, que se creía perdida.

Uno de los fotogramas del film, protagonizado por Betty Compson

El debut del cineasta Alfred Hitchcock, una película muda llamada The White Shadow (la sombra blanca) se creía desparecido hasta que el pasado mes de agosto se encontraron 819 metros de película escondidos en tres latas de nitrato, en manos de un coleccionista neozelandés llamado Jack Murtagh. La película se ha descubierto gracias a que los nietos de Murtagh la donaron a la filmoteca de Nueva Zelanda en los años noventa.
Una vez restaurada, la película escrita por un Hitchcock de 24 años ha sido proyectada en el festival de cine mudo de Pordenone (Italia).
El film data de 1923 y se encontraba tan deteriorado que no ha sido posible recuperarla por completo. En las imágenes se narra la historia de dos mellizas: Nancy, una mujer malvada y carente de sentimientos, y Georgina, de buen corazón. Un hombre estadounidense algo ingenuo se enamora de Nancy, pero ella juega con él enviando a su hermana a las citas. La rebeldía de Nancy y su mal comportamiento empuja a su padre al alcoholismo y se ve obligada a huir de casa: su hermana Georgina va a buscarla a Londres, donde Nancy se gana la vida exhibiéndose en el club nocturno "El gato que ríe". El drama se interrumpe en este punto, demasiado afectado por el paso del tiempo.
El diario El País ofrece en exclusiva a través de su página web uno de los fragmentos restaurados.